Curiator, para descubrir y coleccionar obras de arte al estilo Pinterest

curiator

Con una dinámica similar a Pinterest, se presenta Curiator como una propuesta interesante para aquellos que desean incursionar en el mundo del arte, creando sus propias colecciones o siguiendo a artistas de su interés. En pocas palabras,  Curiator se describe como la mayor colección de arte colaborativo en el mundo.

Con una interfaz muy sencilla a simple vista, cuenta con algunas opciones interesantes a destacar. Para comenzar nos pedirá que expresemos nuestro estilo, al elegir algunas piezas de arte que nos presentan. De acuerdo a nuestra selección, nos arrojará una lista de personas que automáticamente figurarán entre los usuarios que seguimos.

Un detalle interesante es la forma en que nos permite agregar imágenes de arte a nuestra colección: con solo arrastrar el puntero del mouse sobre la fotografí­a se presentarán todas las opciones disponibles. Podemos guardarla en alguna de las “rooms” creadas, descargar la imagen, obtener un link o compartirla a través de Google+, Facebook, Pinterest o Twitter.

En cuanto a la interacción, no ofrece opciones que nos permitan expresar nuestra apreciación sobre las obras compartidas, por lo que no podremos comentar, ni nada del estilo “Me gusta”. Pero estas opciones sociales no son necesarias para la dinámica que por el momento propone la plataforma.

Tal como lo comentan en TechCrunch, en esta etapa Curiator está enfocado en construir su comunidad, pero con muchos planes a futuro. Si deseamos probar esta plataforma solo tenemos que crearnos una cuenta, mediante nuestra Google, Facebook o pasando por un pequeño formulario.

Litographs, tus obras literarias favoritas plasmadas en objetos

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Sitio web para amantes de literatura clásica, con Litographs podemos crear arte a partir de nuestras obras favoritas de literatura clásica. En la página podremos pedir pósters, camisetas, bolsos, etc. basados en novelas como El Gran Gatsby, 20,000 leguas de viaje submarino, Anna Karenina o el Retrato de Dorian Gray (disponemos de una gran cantidad de obras y diseños que podremos buscar tanto por autor como por tí­tulo), se realizan enví­os a cualquier parte del mundo, y además los gastos no son excesivos (2,99 dólares para USA, 8,99 para pedidos en Canadá y 14,99 para el resto del mundo).

Lo especial de estos objetos no son los dibujos o los motivos en ellos: lo realmente impactante es que lo que parece un simple bolso o camiseta con un personaje literario se convertirá en la obra literaria escrita si nos acercamos y observamos con atención, ya que las lí­neas de la obra elegida podrán ser leí­das perfectamente en el objeto en cuestión.

Una divertida, estética y bonita forma de promover las obras literarias clásicas, y también de llevar con nosotros nuestras piezas de literatura favoritas en forma de bolso, camiseta o en casa en forma de póster. Merece mucho la pena tener la web en favoritos en esos momentos en los que queremos hacer un regalo original y no se nos ocurre nada, especialmente si el destinatario es un aficionado a la literatura clásica.

MOOC sobre la circulación del arte y la cultura en los medios digitales

MOOC

Entre las propuestas que organiza el equipo de írtica para todos aquellos que trabajan de una u otra forma con el arte y la cultura, nos encontramos con “Arte y Cultura en circulación: Crear y compartir en tiempos digitales” Un curso online y gratuito de 5 semanas donde se analizarán diferentes conceptos y caracterí­sticas propias de la creación y circulación del arte en medios digitales.

Se analizarán temas que van desde la historia del concepto de autor, diferentes tipos de licencias, interacción entre los autores y entidades de gestión colectiva de la propiedad intelectual, entre otros. También este MOOC será un interesante escenario para debatir un modelo de producción cultural libre, así­ como analizar los diferentes matices que involucra esta cuestión.

Tal como expresan en la presentación del curso, se espera una participación activa de los estudiantes, ya que además de asimilar la información puedan dejar sus apreciaciones en alguna plataforma de publicación online que utilicen. Habrá información adicional para consultar, así­ como diferentes recursos para estar informados sobre todas las actividades y actualizaciones que surjan. Al finalizar el curso se otorgará un certificado digital, si hemos cumplido con los requisitos establecidos.

Podemos ver más detalles de los módulos propuestos, así­ como de la dinámica que seguirá el curso desde el link que compartimos en el primer párrafo, donde además se nos dirigirá al formulario para realizar la inscripción.

Miles de imágenes de obras de arte disponibles de forma gratuita en Getty

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Excelentes noticias para los que buscan imágenes de pinturas, esculturas, fotografí­as y demás obras de arte realizadas por artistas a lo largo de nuestra historia. En el blog de Getty anuncian el Open Content Program, un proyecto que permitirá publicar de forma gratuita miles de las imágenes de su base de datos, sin restricciones de ningún tipo, tanto para uso personal como para uso comercial.

De momento son más de 4.600 las imágenes que podemos encontrar en www.getty.edu/art/, con un botón de Download para obtener el material en alta resolución, siendo necesario en algunas ocasiones informar en un formulario el uso que se dará a la imagen en cuestión.

El objetivo inicial del Programa de contenido abierto es poner a disposición todas las imágenes de obras de dominio público de las colecciones de Getty. Hoy hemos dado un primer paso hacia esta meta publicando aproximadamente 4.600 imágenes de alta resolución de la colección del Museo, libres de usar, modificar y publicar para cualquier propósito.

Estas obras de arte, que pueden filtrarse getty.edu/art, también están disponibles en search.getty.edu, siempre con las referencias necesarias para dar crédito al trabajo que se está divulgando.

En www.getty.edu/about/opencontent.html podéis leer más detalles sobre este proyecto de Getty que, como allí­ comentan, pretende recopilar y ofrecer de forma clasificada el resultado de cientos de años de talento, un material excelente para profesores y alumnos que estén trabajando con este tema.

Amazon lanza un portal para compra y venta de obras de arte

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Amazon vuelve a ser noticia. Si ayer su fundador anunció la compra de The Washington Post por 250 millones de dólares, hoy se anuncia el lanzamiento de Amazon Art (amazon.com/art), el resultado de la asociación con más de 150 galerí­as que mostrarán sus pinturas en el gigante del comercio electrónico.

De momento solo hablamos de pinturas, dibujos y fotografí­as, clasificadas por tamaños, precios y temas, con más de 40.000 piezas de artistas de todo el paí­s (se han concentrado en Estados Unidos, en esta primera versión).

Compitiendo de esta forma con el famoso Artsy, que ya comentamos en su lanzamiento, Amazon ya muestra el trabajo de más de 4.500 artistas. Los nuevos profesionales interesados en formar parte de este directorio pueden entrar en contacto con Amazon ví­a go.amazonservices.com/fineart.contactus.html para negociar los detalles de la asociación (de momento es necesario hacer el contacto desde una galerí­a, no aceptan artistas individuales).

Comentan en la nota de prensa que se incluyen obras de arte únicas, incluyendo fotografí­as de Clifford Ross, obras de Andy Warhol que llegan a los 45.000 dólares o trabajos de Claude Monet, como «L’Enfant a la tasse, portrait de Jean Monet» por 1.450.000 dólares.

Por supuesto, podemos encontrar maravillas mucho más asequibles, aunque el objetivo es poder ampliar todas las categorí­as, incluso aquéllas que llegan a los 5 millones de dólares por pieza.

artecompo, una nueva forma de contemplar cuadros de pintores famosos

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Elegir un cuadro de Goya, Velázquez, Degas, Picasso o Botticelli y «jugar» con los elementos en él presentes para entender mejor la perspectiva y organización de los protagonistas de la obra puede ser una actividad bastante entretenida y educativa, algo que en artecompo.com nos ofrecen con una aplicación bastante original.

Nos invitan a contemplar un cuadro desde la perspectiva del pintor, incluyendo de momento doce análisis de cuadros muy escogidos, con introducción y estudios de composición, y cinco en los que podemos elegir elementos para mover o alterar su tono, creando animaciones y disfrutando de las que han hecho otros usuarios.

La sección de análisis nos permite hacer un zoom bastante amplio en cualquier región del cuadro, siempre con las explicaciones que nos ayudan a entender la obra. El análisis de composición ayuda también a entender cómo se creó el cuadro, comentando aspectos relacionados con perspectiva, equilibrio y distribución de los elementos.

Si saltamos a la sección de galerí­a vemos las composiciones creadas por los usuarios, versiones de cada cuadro donde los colores, tamaños y posición de sus elementos se alteran dentro del mismo paisaje, obteniendo resultados bastante interesantes en muchas ocasiones.

La web está disponible en varios idiomas, español incluido, con una sección de donaciones para que puedan seguir ampliando esta idea que puede ayudar mucho a los que están estudiando arte (o a los simples sedientos de cultura).

Javier Martí­n Arrillaga es el responsable por el proyecto, doctor en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y Catedrático de Dibujo.

inCOVER – Una revista sobre arte y moda, para iPad, en español

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Nos presentan una revista gratuita en español, disponible para iPad, ideal para todos los aficionados al arte y a la moda: inCOVER.

La versión en tableta, que divulgan en incovermagazine.com, soporta dos orientaciones y, como nos cuenta Carlos Jambrina, uno de sus responsables, juegan con frecuencia con la flexibilidad que ofrece una obra en formato digital.

[…] este mes tenemos 2 portadas, ya que no nos decidí­amos y en Facebook fueron las 2 fotos más votadas por los fans. Hacemos la revista por y para nuestros lectores e intentamos involucrarlos. Esto mismo nos sirve para mostrar 2 perspectivas de nuestra obra del mes y de nuestro objeto de deseo o incluso de las editoriales de moda, donde jugamos con la doble orientación para mostrar unas u otras imágenes.

La revista mezcla contenidos de arte y moda en una estructura muy bien cuidada y limpia de detalles. La sección de arte incluye todos los meses al menos un libro, la obra del mes, una exposición y un artista, mientras que la de moda incluye una Expo, una/un modelo, un artí­culo acerca de un personaje destacado de la moda (Face off fashion), las editoriales de moda y el objeto de deseo de la revista.

Por supuesto no faltan las noticias sobre arte y moda y un artí­culo de belleza.

Un buen trabajo que podéis bajar gratuitamente en la tienda de revistas del iPad.

Nuevas exposiciones online en Google Cultural Institute

Google Cultural Institute

Google Cultural Institute es un excelente proyecto de Google dedicado a organizar a través de diferentes herramientas, joyas culturales y ponerla a disposición del público de manera online.

Para ello, el equipo de Google se ha asociado con diferentes instituciones que siguen actualizando y extendiendo la colección de archivos que pueden disfrutarse desde la galerí­a online, tal como lo mencionan desde Google Cultural Institute.

Podemos encontrar desde uno de los descubrimientos arqueológicos más importante exhibidos en el Museo Británico, Sutton Hoo, mostrando a través de fotos y videos este gran hallazgo y su significado para los historiadores. El Museo Galileo ha participado también con diferentes exposiciones con una colección imperdible de contenido y herramientas cientí­ficas que datan desde el Renacimiento.

Son solo unos ejemplos de lo que podremos encontrar en las colecciones organizadas por Google Cultural Institute, con un vasto archivo de fotos, pinturas, manuscritos, mapas, esculturas, videos, entre otros. Para navegar por la plataforma podemos valernos de “Explore” que vemos en la página principal o a través del buscador filtrando colecciones o artistas a través de palabras claves.

Sin dudas, es un excelente recurso educativo a tener en cuenta que nos permite de manera simple, explorar parte de la cultura mundial valiéndonos de las diferentes herramientas que se encuentran en la plataforma.

Enlace: Google Cultural Institute | Ví­a: Google Blog

25.000 imágenes de arte que pueden usarse de forma gratuita

nga

Ampliando la lista de recursos existentes con bancos de imágenes gratuitos, os motramos ahora la página de National Gallery of Art, donde disponen de más de 25.000 imágenes de cuadros de todo tipo que podemos usar en nuestros proyectos de forma gratutia.

Como ellos mismos comentan en su polí­tica de acceso, son obras de dominio público, disponibles en un buscador al que podremos acceder si preferimos no navegar por las colecciones ya clasificadas.

Las obras han sido digitalizadas para que puedan bajarse en alta resolución, existiendo en todos los casos miniaturas para que podamos encontrar de forma sencilla el trabajo que estamos buscando.

Lo destacan en freetech4teachers como un excelente recurso para uso académico, aunque también es un buen lugar para que los webmasters encuentren contenido gráfico de buena calidad para sus proyectos.

Google Art Project añade 40.000 obras a su colección

googleart

Hemos seguido muy de cerca cómo ha evolucionado Google Art Project en los últimos meses, y es que la galerí­a online no para de crecer. Hace unos meses informábamos de la adición de 30 museos a la colección (como el Museo Nacional de Arte Romano o el Museo de Arte Precolombino e Indí­gena de Uruguay) y de la reciente incorporación de 1.500 obras de arte de la Colección Hirschprung o el museo Kunstpalast de Dusseldorf, entre otros.

Ahora la colección sigue expandiéndose a pasos agigantados, y vemos que incluye en su galerí­a 40.000 obras de arte de un total de 250 museos. Además, con las nuevas herramientas de búsqueda mejoradas, ahora se nos permitirá buscar las obras por artista, sitio, fecha y eventos relacionados, teniendo disponible las obras más relevantes en altí­sima resolución (en gigapixels). De entre los museos añadidos esta vez se encuentran el museo danés de Kunst y la galerí­a de arte australiana de South Wales.

Como sabéis, la utilidad de visualizar los museos también sigue en pie y podremos pues seguir viajando por las galerí­as con Google Street View.